在世界的中心呼唤爱 世界の中心で、愛をさけぶ8.5

影迷点评

• 来自网友【浮生堪一笑】的评论虽然被安利过很多次，但是我一向对所谓的“纯爱”嗤之以鼻，乳臭未干的小屁孩在褪去纯真的年纪激素萌动的时节突然精虫上脑了，加上白血病和车祸的狗血桥段，算哪门子的“纯”，哪门子的“爱”。终于，在天国与地狱中毒期看了男女主男二三人分别都参演过的题材，电影版乏善可陈，但剧版是真的把我深深地感动到了，哭的稀里哗啦的，还跑去看了原著。看完想着沐浴焚香对书影剧三者的异同写个剧评，结果又莫名其妙的鸽到了现在（可能就跟心理学上讲的启动阈值设的太高就，动不了了呗），趁着感动还在，写写自己的感触吧～影版有一点可取的地方，就是跳出了“纯爱”的感动，指出这种“纯爱”之所以让人魂牵梦绕，是因为它的遗憾。如果“纯爱”变成婚姻，变成柴米油盐，可能就魅力不再了吧。并且这些感慨借由主角双生一体的爷爷指出，这种抽离的感想，在纯爱题材里面比较难能可贵。原著最主要的内核也是这个。但这种精神内核完全撑不起一部好作品，多少会显得男主和男主爷爷有点渣，初恋失去的只是生命，但您怀念的可是纯洁美好的爱情和青春期的兽欲萌动啊，跟身边人过的那几十年养育的几个儿孙相比，还是初恋更可贵啊～让人感慨这都什么玩意儿啊。。。剧版则不同，与其说在拘泥于讲小情小爱，不如说在探索人生在世生与死的大命题。因为剧版充足的时长，也将亲情友情师生情娓娓道来，更补充了与初恋不同的身边人之间相互扶助的另一种爱情。而亚纪，也通过影剧不一样的安排，从单薄的初恋上升到另外一种更宏大的符号。首先是剧版安排男主单身了十多年，这个桥段后世的纯爱剧给用烂了，但在这部剧里，这个桥段体现的并不仅仅只是男主苍白的“看我有多爱你”的自我感动，而是与女主亚纪的生命共生，与女主的死亡共生，与自己也会终将一日走向的死亡共生。由于对女主“活着”的执念，17岁的男主没有办法在当时与死亡的女主告别，无法面对自己也终有一日归为虚无的命运。这种无能为力的表象是男主在后面的岁月都无法恋爱，实质是男主无法真实的活着。剧版对亚纪骨灰的处理也是另一个非常精妙的设计。我记得亚纪的骨灰原著里面是在男主修学旅行之后完全被撒到了“世界中心”乌鲁鲁，用浮夸的行为遥远的异国去撑起名为“浪漫”的空架子，好像雄鸟求偶一般的炫耀行为。剧版则因为男主的无法告别和“任性”保留了一部分骨灰，这部分骨灰则在男主救身边人的时候莫名其妙的丢了。这个桥段设计的很巧妙，是男主与女主真正的告别，是男主与死亡和解的重要道具，自此男主开始真正的学会活着。骨灰的丢失伴随着舍身救人，男主的生命开始发自内心的真正去关心另外一个生命。俗气点说，骨灰的消失我认为象征了人活着的意义是为了别人能够更好的活着。男主对死亡的执念随着骨灰的消失而结束，对生命意义的认识也变得完满。另外剧版与影版不同的一点是剧版的亚纪在小岛昏倒之前一直对自己的病情是不知情的，而影版的亚纪则是一直都知道自己的白血病，在明知的基础上还任性的登岛游玩。这一点看似闲笔，却非常关键。我觉得这决定了“生命”和“爱情”两个命题谁是谁的陪衬的问题。我的取向是“生命”是比“爱情”更宏大的命题，因此我更喜欢剧版的处理。剧版里，在亚纪登岛晕倒之前不遗余力的在渲染亚纪青春生命的极致绚烂，美貌、学习好、性格好、体育比赛上的争强好胜、对性的朦胧的探索，这些都是亚纪美好生命力的体现。而在岛上游玩昏倒之后急转直下，亚纪这朵刚刚开放的花苞面临了病魔的雨打风摧，身体状况恶化，亚纪的情绪也从不知所措到愤怒再到消沉。男主也在亚纪病势渐笃的过程中，从普通的青春期萌动，到为了实现女主的遗愿而奔走，最终升华到生命历程上的纠缠。最旺盛美好的生命，与猝不及防的死亡相伴相生，前后对比，让亚纪上升成为一种终将逝去的生命的符号，残酷中让人得到美学上的体验。影版则有点“死了都要爱”的感觉，有点反正都要死了还不如抛开一切纵情的享乐，我个人不是很喜欢这种表达。真正的爱情是对除自己以外的另一个生命发自内心的真诚的兴趣。因为生命是有涯的，才要去抓住每一个美好，去真诚的对待有涯的自己和有涯的每一个他人。我们用有涯对抗无涯，用一瞬丈量无穷，可能就是这个剧给我的最大感触了吧。说是这么说，但日子过的还是间歇性鸡血，长时间行尸走肉的(ﾉಥ益ಥ)。。。